Sechs Museen von Zaha Hadid

Zaha Hadid gehört zu einer Generation von "Starchitects", die um hochkarätige Aufträge für Kulturinstitutionen weltweit kämpften und diese gewannen. Die britisch-irakische Architektin ist bekannt für ihre futuristischen Gebäude mit dramatischen, schwebenden Linien, die der Schwerkraft und Linearität zu trotzen scheinen. Die Welten von Kunst, Design und Architektur trauerten um sie, als Hadid am 31. März 2016 in Miami nach einem Herzinfarkt starb.

Hadid wurde in Bagdad im Irak geboren, studierte Mathematik an der Beirut University und zog dann nach London. Sie wurde während der Studentenaufstände von 1968 erwachsen, was sich in ihrer Affinität zum sowjetischen Avantgarde-Design äußerte.

Unter ihren Kollegen bei der Architectural Association of London waren Rem Koolhaas und Bernard Tschumi. Sehr schnell wurden sie als Brutstätte außergewöhnlichen architektonischen Talents anerkannt. Während andere in der Gruppe für ihre strengen schriftlichen Aussagen und philosophischen Ideen bekannt waren, war Hadid, die jüngste unter ihnen, für ihre schönen Zeichnungen bekannt.

Sie war Partnerin bei Office of Metropolitan Architecture mit Rem Koolhaas und gründete 1979 ihr eigenes Unternehmen, Zaha Hadid Architects. 2004 erhielt sie als erste Frau in der Geschichte den renommierten Pritzker-Preis für Architektur und wurde 2012 von Königin Elizabeth zum Ritter geschlagen und wurde Dame Hadid.

Während Fans und Kritiker Bilanz über ihre außergewöhnliche Karriere ziehen, fallen Hadids Museen in ihrem Schaffen als besonders revolutionär auf.

Hier ist eine Retrospektive von Zaha Hadids sechs Museumsentwürfen von Michigan über Rom, Ohio bis Aserbaidschan.

• MAXXI, Rom

  

  MAXXI könnte als das erfolgreichste Gebäude von Zaha Hadid angesehen werden. Kurz für Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (Nationalmuseum der Künste des 21. Jahrhunderts) ist ein Museum für zeitgenössische Kunst im Flaminio-Viertel von Rom, etwas nördlich des Stadtzentrums. Wie das Whitney Museum of American Art oder The Met Breuer ist es ein interdisziplinärer Raum für Ausstellungen und Performances.

  Das Museum würdigt die Geschichte Roms mit einer nahtlosen Betonverwendung, die die Römer am besten im Pantheon erlebten. Ihr Entwurf nimmt auch Bezug auf das Minarett in Samarras und Berninis Säulen auf der Hauptpiazza des Vatikans.

  Das Museum wirkt fast wie ein Raumschiff, das in ein bescheidenes Viertel Roms versetzt wurde, in dem keine der benachbarten Architekturen so aussieht.

  Die Baukommission war fester Bestandteil des Museumsauftrags.

  "Das Design von MAXXI geht über das Konzept des Gebäudemuseums hinaus. Die Komplexität der Volumen, die geschwungenen Wände, die Variationen und Überschneidungen der Ebenen bestimmen eine sehr reichhaltige räumliche und funktionale Konfiguration, die Besucher auf immer neuen und unerwarteten Wegen passieren können . "

  Hadid bestand darauf, dass das Museum kein "Objektcontainer" sein würde, sondern ein Kunstcampus, der sich überlappen, verbinden und fließen würde, um interaktive Räume zu schaffen.

  Der Raum wurde auch so gestaltet, dass er für einen vollen Zeitplan temporärer Ausstellungsräume geeignet ist. Es gibt nur wenige unbewegliche Wände und Treppen scheinen im Inneren des Museums zu schweben. Die offene Decke lässt natürliches Licht herein.

  Via Guido Reni, 4, 00196 Roma, Italien

• Cincinnatti Contemporary Arts Center

  

  Hadids erstes Gebäude in den USA war das Cincinnati Contemporary Arts Center. Es war auch ihr erster Auftrag für einen öffentlichen Raum und ein definierendes Werk, in dem sie ihre Brillanz für die Gestaltung von Kunstausstellungsräumen zum Ausdruck brachte.

  Das Genie des CCAC ist die Verbindung von Kunst und Straße. Die Lobby ist ein schwimmendes Flugzeug, das von der Rückseite des Gebäudes abfällt. Öffnungen sind in die Wände geschnitten, um einen Blick in die verschiedenen Galerien zu gewähren. Es gibt auch drei vertikal durch das Museum geschnittene Löcher, die natürliches Licht in jede Etage bringen. Der Gesamteffekt verbindet Licht, Menschen und Kunst zu einem Raum, der nicht durch Wände definiert ist.

  CCAC präsentiert ein ständig wechselndes Programm an Ausstellungen und Performances zeitgenössischer Kunst. Ihre Mission ist es, regionale und globale Gemeinschaften zu beeinflussen, indem sie sich verändernde Kunsterfahrungen bieten, die fordern, unterhalten und bilden.

  Das Museum ist auch als das bekanntLois & Richard Rosenthal Zentrum für zeitgenössische Kunst.

  44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202

• Messner Mountain Museum Kronstadt

  

  Das Messner Mountain Museum Corones in Bozen, Italien, wurde am 24. Juli 2015 eröffnet. Es ist das letzte Gebäude einer Reihe von sechs auf Berggipfeln in Südtirol errichteten Museumsprojekten des Bergsteigers Reinhold Messner.Das Museum verfügt über mehr als 1.000 Quadratmeter Ausstellungsfläche, die den Traditionen, der Geschichte und der Disziplin des Bergsteigens gewidmet sind.

  Das Gebäude scheint in den Bergen begraben zu sein. Hadid erklärte, die Besucher könnten in den Berg hinabsteigen, Höhlen und Grotten erkunden und dann durch eine Bergmauer auf eine Terrasse gelangen, die einen Panoramablick auf die Alpen und die Dolomiten bietet.

  Via Castel Firmiano, 53, 39100 Bozen BZ, Italien

• Eli und Edythe Broad Museum an der Michigan State University

  

  Dieses von Eli und Edythe Broad in Auftrag gegebene Gebäude für zeitgenössische Kunst ist während einer Cocktailparty mit Lex Luthor in "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" zu sehen.

  Hadids Gebäude ähnelt nicht den traditionellen Backsteingebäuden, die den Campus der Michigan State University definieren. Es hat eine Stahl-Glas-Fassade, die als Leuchtturm für die Ausstellungen zeitgenössischer Kunst dient. Hadid bemerkte, dass die Fassade des Museums so gestaltet sei, dass "ein sich ständig veränderndes Erscheinungsbild entsteht, das Neugier weckt, aber den Inhalt nie ganz preisgibt".

  Das Museum wurde mit einer 28-Millionen-Dollar-Spende der Broads erbaut. Es sollte auch ein wirtschaftlicher Motor für East Lansing sein und über 5 Millionen Dollar an Tourismusgeldern in die Stadt bringen. Das von Hadid entworfene Gebäude ist heute ein Wallfahrtsort für ernsthafte zeitgenössische Kunstfans, die die kleine Universitätsstadt zu einem Reiseziel machen.

  547 E Circle Dr, East Lansing, MI 48824

• Heydar Aliyev Kulturzentrum

  

  Das charakteristische Gebäude von Baku, Aserbaidschan, das Heydar Aliyev Center, wurde als fließende Form entworfen, die natürlich aus der Landschaft entspringt. Die glatte Fassade verbindet Museum, Auditorium, Mehrzweckhalle und alle Eingänge zu einer einzigen Fläche, die sich auch ins Innere des Gebäudes erstreckt. Es wurde vom Londoner Design Museum zum Design des Jahres gekürt. Viele Kritiker halten es für Hadids krönende Leistung und die vollständige Verwirklichung ihres charakteristischen Sturzflugs.

  Kontroverse kennzeichnete mehrere von Hadids Projekten. Insbesondere das Baku-Museum ist nach Heydar Aliyev benannt, einem ehemaligen KGB-Offizier, der zum Führer Aserbaidschans wurde und mit vielen Menschenrechtsverletzungen in Verbindung gebracht wurde.

  Die Eröffnungsausstellung mit dem Titel „Leben, Tod und Schönheit“ zeigte die Kunst von Andy Warhol. Wechselausstellungen mit Künstlern von Weltrang.

  1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Aserbaidschan

• Chanel Mobile Art Pavillon

  

  Der Chanel Mobile Art Pavilion ist kein Zielmuseum, sondern ein mobiler Pavillon für Kunstausstellungen. Es wurde erstmals auf der Bienale in Venedig 2008 vorgestellt und reiste aus Hongkong, Tokio und New York an. Es machte seinen letzten Halt am L'Institut du Monde Araba in Paris, wo es heute verwendet wird, um zeitgenössische Kunst von arabischen Künstlern zu zeigen.

  Der Pavillon wurde als Container konzipiert und ist ein Symbol für Hadids anmutiges, lichtdurchflutetes Werk. Es stieß im Zuge der Finanzkrise von 2008 ebenfalls auf Kontroversen, wurde jedoch zu einer positiven Bereicherung für die zeitgenössische Kunstszene in Paris.

  1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris, Frankreich