Inhaltsverzeichnis:
Das Museum für dekorative Kunst (Musée des Arts Décoratifs) befindet sich in einem Gebäude neben dem Louvre und bietet rund 150.000 Kunstwerke, darunter Keramik, Glas, Schmuck und Spielzeug. Die Sammlung zeigt dekorative Kunst im Verlauf der Geschichte, beginnend mit dem Mittelalter, und Zivilisationen von Europa bis zum Nahen Osten und dem fernen Orient.
Besucher, die ihr Wissen über künstlerische Praktiken auf die dekorative Kunst ausweiten möchten, finden in den großen Sammlungen dieses unterschätzten Museums eine Fülle von Informationen.
Vielleicht möchten Sie nach einem Wirbel im Louvre einen Besuch abstatten. Zwei andere Museen, das Mode- und Textilmuseum und das Werbemuseum, teilen sich dasselbe Gebäude. Wenn Sie eine Eintrittskarte für eines kaufen, haben Sie Zugang zu allen drei Museen.
Standort- und Kontaktinformationen
Das Museum befindet sich im noblen 1. Arrondissement von Paris, im Herzen des Louvre-Rivoli-Viertels und in der Nähe des Palais Royal und des Louvre. Zu den Sehenswürdigkeiten und Attraktionen in der Nähe des Museums zählen das Champs-Elysees-Viertel, die Opera Garnier, das Grand Palais und der St-Jacques-Turm (Wunder der Frührenaissance im Zentrum von Paris).
Adresse:07 Rue de Rivoli, 75001 Paris, Frankreich
Metro: Louvre-Rivoli oder Palais Royal-Musée du Louvre (Linie 1)
Tel: +33 (0)1 44 55 57 50
Besuchen Sie die offizielle Website.
Öffnungszeiten und Tickets
Das Museum ist täglich von Dienstag bis Sonntag von 11.00 bis 18.00 Uhr geöffnet. Es ist jeden Donnerstag bis 21:00 Uhr geöffnet.
Es ist montags und an französischen Feiertagen geschlossen. Bitte beachten Sie, dass der Ticketschalter um 17:30 Uhr schließt. Stellen Sie daher sicher, dass Sie einige Minuten im Voraus dort ankommen.
Eintritt in die ständigen Sammlungen und Ausstellungen: Hier können Sie die aktuellen Preise abrufen. Der Eintritt ist für EU-Bürger unter 26 Jahren frei.
Hinweis: Mit einer Eintrittskarte für dieses Museum haben Sie auch Zutritt zum angrenzenden Mode- und Textilmuseum sowie zum Werbemuseum.
Highlights der ständigen Sammlung
Die ständige Sammlung im Kunstgewerbemuseum umfasst rund 150.000 Objekte aus verschiedenen Epochen und Kulturen. Etwa 6.000 davon werden zu einem bestimmten Zeitpunkt ausgestellt, und die Kuratoren haben sich darauf konzentriert, die Handwerkskunst und das "Savoir-Faire" der Künstler, Handwerker und Industriemacher, die die Objekte entworfen haben, herauszustellen. Unzählige Materialien und Techniken werden hervorgehoben, von Haifischhaut bis zu Holz, Keramik, Emaille und Kunststoff. Die Objekte reichen von Vasen über Möbel, Schmuck, Uhren, Besteck bis hin zu Puppenstuben.
Die Sammlungen sind im Wesentlichen in zwei verschiedene "Pfade" unterteilt.. Im ersten Teil erhalten Sie einen chronologischen Überblick über Techniken und Stile der dekorativen Kunst vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Ein besonderer Schwerpunkt in diesem Teil der Sammlung liegt auf Wissenschaft, Technologie und wie Entwicklungen in diesen Bereichen die Herangehensweise an die dekorative Kunst in den letzten Jahren verändert haben. Die Ausstellungsfläche für die Sammlungen des 19. Jahrhunderts (1850-1880) sowie für die Sammlungen des 20. Jahrhunderts hat sich in den letzten Jahren verdoppelt, was die Dynamik des Feldes widerspiegelt.
Die Sammlung ist weiter in 10 Räume unterteilt, die nach chronologischen Zeiträumen unterteilt sind, sowie Räume, die sich auf bestimmte Themen konzentrieren. Diese schließen ein:
- Objekte aus dem Mittelalter / der Renaissance: darunter als "international gothic" und aus der italienischen Renaissance eingestufte Objekte
- Objekte aus dem 15.-18. Jahrhundert: Einschließlich der Geheimnisse der Porzellanherstellung
- Das 19. Jahrhundert: Höhepunkte sind hier ein Raum, der der "bürgerlichen Bettkammer" und dem "schlechten Geschmack" gewidmet ist
- Art Deco / Jugendstil Design: Im Zentrum dieser Sammlungen stehen Räume, die dem Art-Deco-Stil und dem Jugendstil von Möbeln, Architektur oder Mode gewidmet sind
- Moderne / zeitgenössische Objekte und Design: Von den 1940er Jahren bis heute zeigen diese Räume aufregende Entwicklungen im modernen Design.
- Spielzeuggalerie: Die Kinder sollten diese Räume genießen, die die Herstellung von Spielzeug von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis zur Gegenwart hervorheben.